Gambar Bentuk

A.      Konsep Gambar Bentuk

Gambar bentuk merupakan gagasan bentuk yang diwujudkan diatas bidang gambar melalui kemahiran tangan dengan media titik, garis, bidang, bentuk, warna, tekstur, dan gelap terang yang dibuat dengan memperhatikan ketepatan bentuk dan perspektif, proporsi serta komposisi sehingga menghasilkan karya yang indah.

B.      Ragam Bentuk

Bentuk benda dapat dibedakan antara geometris dan nongeometris. Bentuk geometris merupakan bentuk beraturan dan bentuk dasar benda, sedangkan bentuk non geometris merupakan bentuk yang tidak beraturan. Bentuk juga dapat dibedakan menjadi 3 bentuk yakni bentuk kubistis, silindris, dan bebas.

1.       Bentuk Kubistis merupakan bentuk benda-benda yang menyerupai kubus, contoh: lemari

2.       Bentuk Silindris merupakan bentuk dasarnya menyerupai bulat, contoh: gelas

3.       Bentuk Bebas merupakan benda yang bentuknya tidak beraturan, contoh: sayuran

     C.      Prinsip Menggambar Bentuk

1.       Perspektif merupakan kaidah yang penting dalam menggambar bentuk atau melukis corak realis dan karenanya harus dipatuhi

2.       Proporsi merupakan perbandingan bagian per bagian dan keseluruhan

3.       Komposisi dalam menggambar bentuk diartikan sebagai susunan atau letak objek gambar

4.       Gelap Terang  merupakan hak yang harus diperhatikan agar menggambar bentuk terlihat realis atau seperti tiga dimensi

5.       Bayang-Bayang merupakan benda yang terkena sinar, yang dibagi menjadi 3. Bayang-bayang awak, bayang-bayang langkah, bayang-bayang sendiri

     D.      Teknik Menggambar Bentuk

1.       Linear merupakan cara menggambar objek dengan garis sebagai unsur yang paling menentukan

2.       Blok merupakan cara menggambar dengan menutup objek gambar dengan satu warna sehingga hanya tampak bentuk globalnya

3.       Arsir merupakan cara menggambar dengan garis-garis sejajar atau menyilang untuk menentukan gelap terang objek sehingga tampak seperti tiga dimensi

4.       Dusel merupakan cara menggambar yang penentuan gelap terang objek gambar menggunakan pensil gambar yang digoreskan dalam posisi miring

5.       Pointilis merupakan cara menggambar yang dalam menentukan gelap terang objek gambar menggunakan pensil atau pena gambar dengan dititik-titikkan

6.       Aquarel merupakan cara menggambar dengan menggunakan cat air dengan sapuan tipis

7.       Plakat merupakan cara menggambar dengan bahan cat poster atau cat air dengan sapuan warna tebal

       E.       Menggambar Bentuk

Dalam menggambar bentuk ada dua pendekatan yang dapat digunakan, yaitu: pendekatan dengan model dan pendekatan tanpa model.

         

               1.       Pendekatan dengan model

Dengan adanya model, penggmbar lebih banyak memperoleh kemudahan, antara lain:

v  Objek gambar lebih jelas

v  Tidak perlu mencari-cari objek gambar

v  Penggambar dapat mengontrol gambar dan model sesering mungkin

v  Ketepatan sudut gambar lebih terjamin

            2.       Pendekatan tanpa model

Menggambar bentuk tanpa model banyak kekurangannya sebab tuntutan keberhasilan dalam menggambar bentuk adalah ketepatan gambar dengan objek yang digambar

           3.       Langkah menggambar bentuk

Adapaun langkah-langkah menggambar sebagai berikut:

                                         i.            Pengamatan merupakan langkah pertama, yakni kegiatan untuk mengenali objek yang akan di gambar

  ii.            Sketsa merupakan langkag kedua yaitu memindahkan pengamatan di atas bidang gambar dengan cara mensketsa objek satu per satu secara tipis

 iii.            Menentukan gelap terang merupakan langkah selanjutnya yaitu, memberi tanda batas yang tipis antara bagian benda yang terang dan gelap dengan memperhatikan arah cahaya

iv.            Menentukan teknik tergantung pada alat dan bahan yang akan kita gunakan

 v.            Sentuhan terakhir merupakan memberikan penekanan pada karya gambar bentuk, dengan goresan sehingga gambar tersebut mempunyai greget atau makna.

(Source : http://adheliadjnr.blogspot.co.id/2012/09/seni-budaya-gambar-bentuk.html)

Published: By: Unknown - 4:30 AM

MENGENAL 5 TEKNIK FOTOGRAFI PROFESIONAL

Setelah memahami teknik fotografi dasar, sekarang saatnya kamu pelajari lebih dalam tentang teknik fotografi profesional yang sering digunakan fotografer master dalam membidik foto. Dengan demikian, kamu bisa meng-explore teknik fotografi lebih banyak lagi dengan pengetahuan yang lebih luas di bidang fotografi.

1. FOTOGRAFI HDR (HIGH DYNAMIC RANGE)

HDR adalah serangkaian teknik yang digunakan dalam bidang fotografi untuk memproduksi sebuah jangkauan cahaya dinamis yang lebih besar dibanding menggunakan teknik fotografi standar. Kamera non-HDR hanya bisa mengambil gambar dengan jangkauan pencahayaan terbatas, hasilnya kurang detail pada area gelap atau terang. Sementara teknik HDR mampu menutupi kekurangan ini dengan mengambil banyak foto pada tingkat pencahayaan berbeda dan menggabungkannya untuk menghasilkan foto dengan jangkauan tone yang lebih luas. Foto HDR dapat diolah di Photoshop atau PhotoMatrix.

(c) Photo by Sven Fennema | 1x.com

(c) Photo by vgm8383 | flickr.com

(c) Photo by bcharbon | eyefetch.com

2. FOTOGRAFI HIGH SPEED

Fotografi High Speed pada dasarnya adalah teknik menangkap gambar dengan shutter yang sangat cepat. Shutter speed untuk fotografi high speed jauh lebih cepat, 1/8000 detik. Denganshutter speed yang lebih cepat, fotografer bisa membekukan momen dan menghilangkanblur. Mengambil high speed foto harus menggunakan lensa dengan aperture yang lebar, pencahayaan yang terang atau ketepatan pengaturan ISO. Ditambah lagi kamera harus memiliki sensor yang baik, shutter, dan lampu sorot yang baik.

(c) Photo by Lucky Lucas | flickr.com

(c) Photo by Dan D. | flickr.com

(c) Photo by Chaval Brasil | flickr.com

3. FOTOGRAFI SOFT FOCUS

Foto soft focus dihasilkan dengan menggunakan kamera khusus yang menciptakan garis lembut di foto sedikit buram dan garis tepi yang tajam. Gaya foto ini sering diibaratkan dengan dreamy atau glamour style yang banyak digunakan untuk fashion atau wedding photography. Ada beberapa kamera modern yang dapat menghasilkan foto soft focus. Atau kamu bisa menggunakan cara yang lebih ekonomis dengan meletakkan lensa soft focus di depan lensa biasa kemudian memberikan efek di photoshop.

(c) Photo by Ernie | flickr.com

(c) Photo by Rycha | eyefetch.com

(c) Photo by Mat | flickr.com

4. FOTOGRAFI INFRARED

IR fotografi adalah seni menangkap cahaya yang tak terlihat, sehingga disebut spektrum warna Infra Red. Saat ini sangat memungkinkan untuk memotret IR menggunakan kamera digital. Untuk menghasilkan foto IR, kamu memerlukan filter IR dan juga tripod. Di sini tripod berfungsi sebagai stabilizer saat memotret dengan menggunakan shutter speed yang lambat dan exposure kecil.

(c) Photo by Jerry Berry | 1x.com

(c) Photo by Ronald Suello | flickr.com

(c) Photo by Uchinan-Chu | deviantart.com

5. FOTOGRAFI FISHEYE

Fisheye memanfaatkan lensa fisheye dengan pandangan melingkar 180 derajat. Fotografer dapat menghasilkan foto dengan perspektif yang sangat berbeda, baik itu indoor atauoutdoor. Angle yang super lebar dengan titik fokus tertentu mampu memberikan warna berbeda di foto yang dihasilkan. Pada awalnya, lensa fisheye dibuat untuk memotret seluruh awan demi kepentingan penelitian di bidang meteorologi.

(c) Photo by anto XIII | flickr.com

(c) Photo by 5y12u3k | flickr.com

(c) Photo by Ian_Boys | flickr.com

Luar biasa bukan foto-foto dari para fotografer profesional? Menjadi profesional tidak bisa mudah dicapai dengan cara yang instan. Jika ingin menjadi salah satu fotografer pro dengan karya yang menakjubkan, berlatihlah dengan tekun dan tidak mudah menyerah adalah kunci utamanya.

Source : http://www.idseducation.com/articles/mengenal-teknik-fotografi-profesional/

Published: By: Unknown - 4:26 AM

TIPOGRAFI, ARTI DAN FUNGSINYA

 

Sebenarnya tipografi sendiri merupakan salah satu elemen dari dunia desain grafis yang unik, dimana tipografi bukan hanya sekedar elemen bacaan, tpi juga mempunyai unsur seni yang luar biasa.

Baiklah sekarang kita akan membahas tipografi dari arti, dan fungsinya . . .


Tipografi bisa juga dapat dikatakan sebagai “visual language” atau dapat berarti “Bahasa yang dapat dilihat”.


Tipografi dibagi kedalam 2 macam jenis, yaitu :
"Typography" (Tipografi) merupakan suatu ilmu dalam memilih dan menata huruf dengan pengaturan penyebarannya pada ruang-ruang yang tersedia, untuk menciptakan kesan tertentu, sehingga dapat menolong pembaca untuk mendapatkan kenyamanan membaca semaksimal mungkin.


Seni tipografi, yaitu karya atau desain yang menggunakan pengaturan huruf sebagai elemen utama.


Tipografi atau typography menurut Roy Brewer (1971) dapat memiliki pengertian luas yang meliputi penataan dan pola halaman, atau setiap barang cetak. Atau dalam pengertian lebih sempit hanya meliputi pemilihan, penataan dan berbagai hal bertalian pengaturan baris-baris susun huruf (typeset), tidak termasuk ilustrasi dan unsur-unsur lain bukan susun huruf pada pada halaman cetak. 


Peran dari pada tipografi itu sendiri adalah untuk mengkomunikasikan ide atau informasi dari halaman tersebut ke pengamat.  Terkadang secara tidak sadar, kita selau berhubungan dengan tipografi setiap hari dan setiap saat. Seperti koran atau majalah yang kita baca, label pakaian yang biasa kita kenakan dan masih banyak lagi contoh-contoh lainnya. 


Perkembangan tipografi saat ini sudah mengalami perkembangan dari fase penciptaan dengan tangan (hand drawn) hingga mengalami komputerisasi. Fase komputerisasi membuat penggunaan tipografi menjadi lebih mudah dan dalam waktu yang lebih cepat dengan jenis pilihan huruf yang ratusan jumlahnya. Berikut ini beberapa jenis huruf berdasarkan klasifikasi yang dilakukan oleh James Craig, antara lain sbb :

1. Roman
Ciri dari huruf ini adalah memiliki sirip/kaki/serif yang berbentuk lancip pada ujungnya. Huruf Roman memiliki ketebalan dan ketipisan yang kontras pada garis-garis hurufnya. Kesan yang ditimbulkan adalah klasik, anggun, lemah gemulai dan feminin.

2. Egyptian
Adalah jenis huruf yang memiliki ciri kaki/sirip/serif yang berbentuk persegi seperti papan dengan ketebalan yang sama atau hampir sama. Kesan yang ditimbulakn adalah kokoh, kuat, kekar dan stabil.

3. Sans Serif
Pengertian San Serif adalah tanpa sirip/serif, jadi huruf jenis ini tidak memiliki sirip pada ujung hurufnya dan memiliki ketebalan huruf yang sama atau hampir sama. Kesan yang ditimbulkan oleh huruf jenis ini adalah modern, kontemporer dan efisien.

4. Script
Huruf Script menyerupai goresan tangan yang dikerjakan dengan pena, kuas atau pensil tajam dan biasanya miring ke kanan. Kesan yang ditimbulkannya adalah sifast pribadi dan akrab.

5. Miscellaneous
Huruf jenis ini merupakan pengembangan dari bentuk-bentuk yang sudah ada. Ditambah hiasan dan ornamen, atau garis-garis dekoratif. Kesan yang dimiliki adalah dekoratif dan ornamental.



Berikut ini adalah contoh karya-karya Typography yang mungkin dapat menginspirasi :)

Typography

Oleh : alesfuck 

Prestige Typography

Oleh : bella elizabetta

TypoGraphy

Oleh : Philos Design

Source : http://helliumworks.blogspot.co.id/2010/12/tipografi-arti-dan-fungsinya.html

Published: By: Unknown - 4:22 AM

Mengenal Nirmana dan Unsur Seni Rupa Secara Umum

darksiteofthemoon.wordpress.com

Ada yang belum pernah denger nirmana? Nirmana itu merupakan mata kuliah di jurusan desain, lebih dikenal sebagai rupa dasar. Nah, nirmana merupakan sebuah karya yang berdiri sendiri tanpa melihat fungsinya sebagai benda pakai.

Arti Nirmana

Kalau dilihat dari katanya, nirmana itu terdiri dari dua kata, yaitu nir dan mana. Nir sendiri artinya adalah tanpa atau tidak, sedangkan mana artinya adalah bentuk, arti atau makna. Jadi, kalau mau dijabarkan artinya nirmana adalah sesuatu yang tadinya tidak mempunyai arti, menjadi sebuah karya visual dengan pengolahan unsur dasar visual.

Macam Nirmana

Nirmana terbagi menjadi dua, yang pertama adalah nirmana 2D (dwimatra) atau lebih dikenal nirmana datar , kedua adalah nirmana 3D (trimatra) atau dikenal dengan nirmana ruang.

Nirmana 2D

dennyyusufagastyan.wordpress.com

Nirmana 2D atau dua dimensi adalah nirmana yang dibuat di atas bidang datar. Nirmana 2D berguna untuk melatih kepekaan seseorang terhadap unsur-unsur rupa seperti bentuk, garis, warna dan penerapannya. Selain itu juga mengasah kemampuan untuk mempertimbangkan komposisi, irama dan kesatuan. Nah, setelah kepekaan dan pertimbangan seseorang terasah, diharapkan bisa menghasilkan karya menjadi kesatuan yang selaras dan harmoni.

Nirmana 3D

ogikurniansyah.wordpress.com

Nirmana 3D atau tiga dimensi dibuat diatas sebuah bidang yang mempunyai panjang, lebar dan tinggi, atau memiliki volume. Sama seperti nirmana dua dimensi, nirmana tiga diemensi ini juga melatih kepekaan seseorang. Selain itu juga melatih kreatifitas dan kepekaan estetis terhadap bentuk tiga dimensi. Nirmana 3D juga digunakan untuk pengenalan material seperti bahan, struktur dan sifatnya. Nah, bedanya antara nirmana datar dengan nirmana ruang adalah, nirmana tiga dimensi bisa dinikmati dari berbagai sudut pandang. Karya tiga dimensi dapat dilihat dari sudut yang berbeda untuk mencapai keserasian rupa.

Nah, sekarang kita ngomongin tentang apa aja unsur-unsur rupa itu.

Uunsur-unsur Seni Rupa

Dalam membuat nirmana, kita tidak bisa lepas dari unsur-unsur yang ada di seni rupa. Sebenernya apa aja sih unsur seni rupa itu?

1. Titik

Titik adalah unsur visual yang berukuran relatif kecil, tidak memiliki panjang maupun lebar. Titik merupakan pangkal dari ujung sebuah garis ataupun bentuk yang akan dibangun.

2. Garis

Garis adalah goresan atau batas limit dari suatu bidang, benda, ruang, texture, warna dan lainnya. Garis mempunyai dimensi memanjang dan juga memiliki arah tertentu. Garis juga mempunyai  berbagai sifat, contohnya adalah panjang, pendek, tipis, lurus, vertikal, horizontal, melengkung, berombak, miring, halus, tebal, patah-patah dan masih banyak lagi sifat-sifat lainnya. Garis, dalam desain diterapkan untuk mencapai kesan tertentu. Misalkan untuk menciptakan kesan simpel, kekar, kuat, megah bahkan juga bisa berkesan agung.

3. Bidang

Bidang, di dalam seni rupa merupakan salah satu unsur seni rupa. Bidang terbentuk dari hubungan antara beberapa garis. Bidang memiliki dimensi panjang dan lebar, atau bisa dibilang kalau bidang itu bersifat pipih. Dari bentuknya bidang terdiri dari bidang bersudut, bidang biomorfis (organis), bidang geometris dan bidang yang tak beraturan. Bidang itu terbentuk karena ada dua ujung garis yang saling bertemu, bisa juga pula terjadi karena sapuan warna. Bidang dibatasi oleh kontur dan merupakan dua dimensi, memiliki ukuran dan menyatakan  permukaan. Bidang dasar yang ada dalam seni rupa antara lain segiempat, bidang segitiga, lingkaran, trapesium, oval, dan segi-segi yang lainnya.

4. Bentuk

Bentuk arti secara bahasa adalah shape (bangun) atau form (bentuk plastis). Bangun adalah bentuk benda yang polos, seperti yang kita lihat dengan mata. Seperti bangun yang bersifat persegi, bulat, ornamental, tak teratur dan lainnya. Sedangkan bentuk  plastis adalah bentuk benda yang bisa dilihat dan dirasakan karena adanya unsur nilai (value) dari benda tersebut, contohnya adalah meja dan kursi.

5. Tekstur

Nah, kalau tekstur ini merupakan sifat permukaan sebuah benda. Sifat permukaan itu beda-beda, ada yang kasar, halus, licin, kusam, mengkilap, berpori dan sebagainya. Sifat-sifat permukaan tersebut dapat dirasakan melalui penglihatan dan rabaan. Oleh karena itu, ada dua jenis tekstur, yaitu tekstur nyata dan tekstur semu. Tekstur nyata adalah sifat permukaan yang menunjukkan kesan sebenarnya antara penglihatan mata dan rabaan. Tekstur semu atau maya adalah kesan permukaan benda, yang antara penglihatan dan rabaan kesannya dapat berbeda.

6. Warna

Menurut teori dalam ilmu fisika, cahaya dapat dilihat melalui tujuh spektrum warna seperti warna pelangi. Ada beberapa istilah yang perlu kamu ketahui dalam teori warna.

• Warna Primer, merupakan warna dasar atau warna pokok. Warna ini tidak dapat diperoleh dari campuran warna lain. Ada tiga warna dasar yaitu merah, kuning dan biru.
• Warna Sekunder, adalah warna yang didapatkan dari pencampuran dua warna primer. Contohnya seperti hijau, ungu dan oranye (jingga).
• Warna Tersier, adalah sebuah warna yang merupakan hasil dari pencampuran dua warna sekunder.
• Warna analogus, merupakan deretan warna yang letaknya berdampingan dalam lingkaran warna, misalnya deretan warna hijau menuju kuning, deretan dari warna ungu menuju merah dan lain-lain.
• Warna komplementer, yakni warna kontras yang letaknya berseberangan dalam lingkaran warna, misalnya, kuning dengan ungu, merah dengan hijau, dan lain-lain.

7. Gelap Terang

Dalam seni rupa dua dimensi, gelap terang dapat berfungsi untuk menggambarkan benda menjadi berkesan tiga dimensi, kedalaman dan memberi perbedaan (kontras) atau menyatakan kesan ruang. Gelap terang dalam karya seni rupa dapat terjadi karena intensitas warna, bisa juga terjadi karena percampuran antara hitam dan putih.

8. Ruang

Ruang dalam karya tiga dimensi dapat dirasakan langsung oleh kita, contohnya seperti ruangan yang berada di dalam rumah. Dalam karya dua dimensi ruang dapat mengacu pada luas bidang gambar. Unsur ruang pada karya dua dimensi bersifat semu karena diperoleh melalui kesan penggambaran yang datar, pipih, cembung, menjorok, jauh dekat dan sebagainya. Oleh karena itu, dalam karya dua dimensi kesan ruang dapat dibuat melelui beberapa cara.

• Melalui penggambaran gempal
• Penggunaan perspektif
• Peralihan gelap terang, warna dan tekstur
• Pergantian ukuran
• Penggambaran bidang yang bertindih
• Pergantian tampak bidang
• Pelengkungan atau pembelokan bidang
• Penambahan bayang-bayang.

Source : http://masfikr.com/mengenal-nirmana-dan-unsur-seni-rupa-secara-umum/

Published: By: Unknown - 4:20 AM